İçeriğe geç

Eğitim programı

Konservatuvar Hazırlık Atölyesi

Müzeyyen Durgun ve Cenk Dost Verdi ile; konservatuvar ve güzel sanatlar fakültelerinin oyunculuk bölümlerine hazırlanan adaylar için ekimden mayısa uzanan sekiz aylık bir çalışma dönemi.

Başvuru formuna git
Eğitim dönemi
Ekim – Mayıs
Süre
8 ay
Çalışma takvimi
Haftada 2 gün · toplam 6 saat
Son başvuru
30 Eylül 2026
Konservatuvar Hazırlık Atölyesi afişi: prova ve sahne karelerinden oluşan bir kolaj

Yaklaşım

Programın genel yaklaşımı

Bu program, adayın yalnızca bir sınav repertuvarı hazırlamasını değil; oyunculuk sanatının temel kavramlarını uygulama, gözlem, araştırma ve kuramsal bilgi yoluyla tanımasını hedefler.

Katılımcıların kullandıkları tekniklerin kavramsal karşılıklarını öğrenmeleri, temel tiyatro ve oyunculuk terminolojisine hâkim olmaları ve konservatuvar ya da güzel sanatlar fakültesi eğitiminde karşılaşacakları akademik dile aşinalık kazanmaları amaçlanır.

Çalışma üç aşamada ilerler: temel oyunculuk eğitimleri, sınav odaklı çalışmalar ve sınav laboratuvarı.

Eğitmenler

Programı kimler yürütüyor?

Portre henüz eklenmedi

Müzeyyen Durgun

Yürütücü

Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Sahne ve Görüntülü Sanatlar Bölümü Oyunculuk Anasanat Dalı mezunu. Oyunculuğunu tiyatro, fiziksel tiyatro, dans, müzikal, kamera önü ve seslendirme alanlarında sürdürüyor.

İstanbul Devlet Tiyatrosu, Yolcu Tiyatro, Ekip Kafile, Dof Tiyatro, Zorlu Çocuk Tiyatrosu ve Tiyatro Tiyatral yapımlarında sahne aldı; Coriolanus, Narnia Günlükleri, Kapıların Dışında ve Yasin Yürekli yönetimindeki Dans Eden Ev bunlardan birkaçı. Akbank Sanat'ta sahnelenen Dislokasyon dans performansında yer aldı; televizyon, kısa film, reklam ve seslendirme alanlarında çalıştı.

Pratiğini fiziksel tiyatro ve hareket temelli oyunculukta derinleştirdi: Jacques Lecoq pedagojisi temelindeki Fiziksel Tiyatro ve Komedi Okulu'nun yanı sıra clown, fiziksel komedi ve hikâye anlatıcılığı atölyelerinde çalıştı. Drama ve diksiyon eğitmenliği deneyimiyle atölyede oyunculuk, beden, hareket, oyun ve sahne pratiğini bir arada yürütüyor.

Portre henüz eklenmedi

Cenk Dost Verdi

Yürütücü

Kısa biyografi yakında eklenecek.

I. Dönem Ekim – Ocak

Temel Oyunculuk Eğitimleri

Modül başlıklarına dokunarak ayrıntıları açın

Doğaçlama ve Yaratıcı Drama

Oyun ve doğaçlama yoluyla kendiliğindenlik, dikkat, konsantrasyon, hayal gücü, gözlem ve partnerle iletişim geliştirilir. Kurmaca bir durum içinde verili koşullar, amaç, eylem, engel, çatışma, statü, mekân ve zaman gibi temel dramatik kavramlar uygulama yoluyla keşfedilir. Katılımcının yalnızca egzersizi gerçekleştirmesi değil, yaptığı çalışmanın oyunculuk terminolojisindeki karşılığını kavraması hedeflenir.

Temel kavramlar Oyun · Kurmaca · Doğaçlama · Kendiliğindenlik · Verili koşullar · Amaç · Eylem · Engel · Çatışma · Partner · Statü · Dikkat · Konsantrasyon · İmgelem · Mekân · Zaman

Diksiyon, Ses ve Konuşma

Ses, oyuncunun temel ifade araçlarından biri olarak tanınır; solunum, fonasyon, rezonans ve artikülasyon süreçlerine ilişkin temel bilgi edinilir. Nefes ve beden koordinasyonu geliştirilir, konuşma organlarının işlevleri tanınır ve sesin sağlıklı, anlaşılır, sahne koşullarına uygun kullanımına yönelik alışkanlıklar kazandırılır. Vurgu, tonlama, durak, tempo ve ritim gibi prozodik unsurlar düşüncenin ve oyunculuk eyleminin taşıyıcıları olarak ele alınır.

Temel kavramlar Solunum · Diyafram · Fonasyon · Rezonans · Artikülasyon · Diksiyon · Entonasyon · Vurgu · Tonlama · Durak · Tempo · Ritim · Prozodi

Hareket ve Bedensel Hazırlık

Beden, oyuncunun temel ifade araçlarından biri olarak tanınır; katılımcı kendi fiziksel olanakları ve sınırları hakkında farkındalık geliştirir. Kuvvet, dayanıklılık, esneklik, denge, koordinasyon ve hareket açıklığı çalışılırken ağırlık merkezi, ağırlık aktarımı, beden merkezi, yön, mekân, tempo ve ritim kavramlarının oyunculukla ilişkisi araştırılır. Eğitim dışında da sürdürülebilecek düzenli ve güvenli bir fiziksel çalışma alışkanlığı hedeflenir.

Temel kavramlar Beden farkındalığı · Kondisyon · Dayanıklılık · Esneklik · Mobilite · Koordinasyon · Denge · Ağırlık merkezi · Ağırlık aktarımı · Beden merkezi · Tempo · Ritim · Mekânsal farkındalık

Temel Şan Teknikleri I ve Müziksel İşitme

Katılımcı kendi sesini tanır; temel düzeyde müziksel işitme, ritim algısı ve ses üretme becerileri geliştirilir. Tek ses, iki ses ve üç ses üzerinden yapılan işitme ve tekrar egzersizleriyle ses yüksekliği farkları algılanır, duyulan basit melodik ve ritmik yapılar tekrar edilir. Ses eğitiminin oyunculukla ilişkisi kurularak müzik karşısındaki çekingenlik azaltılır ve ilerleyen süreçteki şarkı çalışmalarına zemin hazırlanır.

Temel kavramlar Müziksel işitme · Perde · Entonasyon · Melodi · Ritim · Tempo · Ses aralığı · Ses tekrarı · Kulak eğitimi

Oyun Okuma ve Dramaturji

Dramatik metin, ezberlenecek repliklerden oluşan bir malzeme olarak değil; tarihsel, toplumsal, estetik ve dramaturjik bir bütün olarak değerlendirilir. Dramatik yapı, olay örgüsü, tema, çatışma, karakter, durum, zaman, mekân ve verili koşullar incelenerek temel metin çözümleme becerisi geliştirilir. Bir tiradın ait olduğu oyundan bağımsız ele alınmaması; karakterin eylem ve sözlerinin metnin bütünü içindeki bağlamdan okunması hedeflenir.

Temel kavramlar Dramaturji · Dramatik yapı · Olay örgüsü · Tema · Motif · Çatışma · Karakter · Durum · Verili koşullar · Alt metin · Bağlam · Metin çözümleme

Oyun İzleme ve Oyun Eleştirisi

Tiyatro izleme pratiği kişisel bir beğeni bildirimi olmaktan çıkarılarak gözlemleme, çözümleme, yorumlama ve gerekçelendirme becerilerine dönüştürülür. İzlenen yapıtlar oyunculuk, yönetmenlik, dramaturji, sahne tasarımı, ışık, kostüm, müzik, ses, ritim ve seyirciyle kurulan ilişki bakımından değerlendirilir; böylece temel sahneleme terminolojisiyle tanışılır.

Temel kavramlar Sahneleme · Reji · Oyunculuk üslubu · Dramaturji · Sahne tasarımı · Dekor · Kostüm · Işık tasarımı · Ses tasarımı · Mizansen · Tempo-ritim · Seyirci–oyuncu ilişkisi · Tiyatro eleştirisi

Edebiyat ve Okuma Çalışmaları

Oyuncu adayının yalnızca tiyatro metinleriyle sınırlı kalmayan, farklı tür ve dönemleri kapsayan düzenli bir okuma kültürü geliştirmesi amaçlanır. Roman, öykü, şiir, deneme ve tiyatro eserleri aracılığıyla dil duyarlılığı, sözcük dağarcığı, kültürel referanslar ve imgelem dünyası genişletilir. Türkiye ve dünya edebiyatından farklı yazarlarla karşılaşan katılımcının okuduğu üzerine düşünmesi, soru üretmesi ve görüşünü sözlü ya da yazılı olarak ifade edebilmesi hedeflenir.

Temel kavramlar Edebiyat · Tür · Anlatı · Şiir · Öykü · Roman · Deneme · İmgelem · Dil duyarlılığı · Yorumlama

II. Dönem Şubat – Nisan

Sınav Odaklı Çalışmalar

Tirat ve Sahne Çalışmaları

İlk dönemde edinilen temel oyunculuk bilgisi dramatik metin üzerinde uygulanır ve her katılımcı kendi özelliklerine uygun bir sınav repertuvarı geliştirir. Tirat çalışmalarında metnin dramaturjik bağlamından hareketle verili koşullar, üstün amaç, sahne amacı, eylem, engel, çatışma, alt metin, dönüm noktaları ve tempo-ritim uygulamalı olarak araştırılır. Önceden belirlenmiş bir tonlamaya, duyguya ya da mizansene bağlı kalmak yerine eyleme dayalı, değişebilir ve partnerle ilişkili bir oyunculuk anlayışı hedeflenir.

Temel kavramlar Tirat · Monolog · Sahne · Verili koşullar · Üstün amaç · Sahne amacı · Eylem · Engel · Taktik · Alt metin · Dönüm noktası · Tempo-ritim · Partner · Yönlendirme

Dans, Hareket ve Ritim

Hareket ile müzik arasındaki ilişki kavranır; ritim, tempo, koordinasyon, yön, mekân, ağırlık aktarımı ve hareket dizisi gibi temel dans ve hareket kavramlarıyla tanışılır. Belirli bir dans disiplininde uzmanlaşmak değil; verilen bir hareket dizisini gözlemleme, öğrenme, bedensel olarak tekrar etme ve müzik içerisinde sürdürebilme becerisinin geliştirilmesi hedeflenir.

Temel kavramlar Ritim · Tempo · Koordinasyon · Yön · Mekân · Ağırlık aktarımı · Hareket dizisi · Müzikalite

Hareket II: Yoga, Esneme ve Akrobatik Hazırlık

Birinci dönemde kazanılan bedensel farkındalık geliştirilerek oyuncunun esnekliği, mobilitesi, dengesi, merkez kuvveti ve koordinasyonu desteklenir. Yoga ve esneme çalışmalarından yararlanılarak bedenin hareket kapasitesi güvenli biçimde genişletilir; uygun eğitmen gözetiminde temel akrobatik çalışmalara hazırlık yapılır. Oyuncunun bedenini eğitilebilir ve dönüştürülebilir bir sahne enstrümanı olarak değerlendirmesi amaçlanır.

Temel kavramlar Esneklik · Mobilite · Denge · Merkez kuvveti · Koordinasyon · Esneme · Beden kontrolü · Akrobatik hazırlık

Tiyatro Tarihi, Kuramı ve Oyunculuk Yaklaşımları

Tiyatro sanatının tarihsel gelişimi temel dönemler, türler, sanatçılar ve düşünsel dönüşümler üzerinden kavranır. Antik Yunan'dan çağdaş tiyatroya uzanan süreçte dramatik biçim, sahneleme anlayışı, oyuncu-seyirci ilişkisi ve oyunculuk anlayışlarındaki değişimler temel düzeyde incelenir. Farklı oyunculuk yaklaşımlarıyla tanışan katılımcının, tek bir doğru oyunculuk anlayışı olmadığına ilişkin tarihsel ve kuramsal bir perspektif kazanması amaçlanır.

Temel kavramlar Mimesis · Katharsis · Dramatik tiyatro · Gerçekçilik · Doğalcılık · Epik tiyatro · Yabancılaştırma · Fiziksel tiyatro · Oyuncu eğitimi · Performans · Temsil · Biçim · Üslup

Şan II: Müzik, Melodi ve Ritim

Temel müziksel işitme becerileri geliştirilir; melodi, ritim, tempo, ölçü, perde ve temel nota bilgisi gibi kavramlarla uygulamalı olarak tanışılır. Duyulan melodik ve ritmik yapıları tekrar edebilme, kendi ses aralığını tanıma ve sınav koşullarında bireysel olarak şarkı söyleyebilme becerilerinin geliştirilmesi hedeflenir.

Temel kavramlar Melodi · Ritim · Tempo · Ölçü · Perde · Nota · Müziksel işitme · Ses aralığı · Entonasyon

III. Dönem Nisan sonu – Mayıs sonu

Sınav Laboratuvarı ve Simülasyonlar

Sınav Laboratuvarı ve Simülasyonlar

Eğitim boyunca kazanılan oyunculuk, beden, ses, konuşma, müzik, hareket ve metin çözümleme becerileri, özel yetenek sınavlarının değişken koşulları altında bir arada kullanılır. Aday yalnızca hazırladığı repertuvarı sunmaz; jürinin verdiği yeni bir yönlendirmeyi anlar, kısa sürede adapte olur, doğaçlama yapar, ritim ve hareket tekrarlarını gerçekleştirir ve beklenmedik bir durumda sahnesel konsantrasyonunu sürdürür. Simülasyonlar; performans kaygısı, zaman baskısı ve belirsizlikle güvenli bir eğitim ortamında tekrar tekrar karşılaşmayı sağlar.

Temel kavramlar Sınav repertuvarı · Performans · Adaptasyon · Yönlendirme alma · Doğaçlama · Konsantrasyon · Performans kaygısı · Öz düzenleme · Sahne disiplini · Jüri iletişimi

İletişim

Sormak istediğiniz bir şey var mı?

Program, takvim ve ücretler hakkında merak ettiğiniz her şey için doğrudan yazabilir ya da WhatsApp'tan ulaşabilirsiniz.

Başvuru

Programa başvurun

Formu bırakın, sizi arayalım. Başvuru bir kayıt değil: önce tanışma görüşmesi yapıyor, birlikte çalışmanın size uygun olup olmadığına birlikte karar veriyoruz.

Kontenjan sınırlıdır; başvuruları geliş sırasına göre değerlendiriyoruz.

Tanışma görüşmesi için sizi bu numaradan arayacağız.

Güvenlik doğrulaması

Doğrulama yükleniyor…